Muzeum Sztuk Dekoracyjnych
Lepsza cyrkulacja
101 lat temu Paryżanie odkryli w skrzydle Marsan w Luwrze Muzeum Sztuki Dekoracyjnej : zbiór codziennych i pięknych przedmiotów reprezentujących francuski styl życia. Od tego czasu zbiory znacznie wzrosły, osiągając dziś 150 000 sztuk. Nadszedł czas, aby dać im nową widoczność.
Aby je lepiej docenić, głównym zadaniem było uproszczenie ich dostępu. Uznano zatem, że wizyta będzie w porządku chronologicznym: średniowiecze (z poszczególnymi okresami gotyckimi i włoskim renesansem), XVII i XVIII wiek (słownictwo architektoniczne, chinoiserie, złotnik ...), XIX wiek (smak Imperium, czerń i perły, fenomen powszechnych wystaw ...), secesja, art deco, sztuk nowoczesny i nowoczesny (od lat 40. do dziś), a następnie galeria wiadomości.
Kolejna wskazówka, aby ułatwić kurs: „Pokój okresu”. Te jedenaście pokoi tematycznych podkreśla podróż gości chwilami zadumy, z dziełami umieszczonymi w kontekście czasu.
Odnowiony budynek
Drugi rozwój: ściany mają nowy wygląd. Odzyskały swój pierwotny wygląd, a następnie zostały namalowane w pewnych miejscach, w stonowanych kolorach. Aby lepiej przedstawić architekturę budynku, okna i okna były wolne od wszystkiego, co mogłoby je ukryć. W ten sposób nie tylko naturalne światło przenika lepiej, ale dodatkowo odwiedzający mogą podziwiać widoki na Carrousel du Louvre, Tuileries i Rue de Rivoli.
Dodano liczne gabloty, nadając im własną architekturę lub integrując je z architekturą pomieszczeń. Na przykład w galerii zabaw wiszą w środku pokoi.
Przywrócenie prac
Aby zamknąć miejsce, trochę czasu, aby dbać o trochę obiektów. Dokładnie, wielu z nich potrzebowało odrobiny odświeżenia. W ten sposób rozpoczęła się największa kampania odbudowy historii muzeum trwał ponad sześć lat.
Główna trudność wynikała z różnorodności materiałów, prawie tak ogromnych jak obiekty (a do przeróbki było prawie 5000). Drewno, ceramika, tekstylia, papierowe mache, lakiery, farby, macica perłowa, pergamin, skóra, witraże ... każdy podmiot zakłada czystą technikę renowacji. Sto profesjonalistów zaczyna pracować.
Na przykład dla stolarzy z XVII wieku konieczna była naprawa mocowań fornirów lub intarsji (rysunków wykonanych przez klejenie kawałków drewna lub skóry o różnych kolorach). Z drugiej strony konieczne było dodanie do siedzeń osiemnastego, pokrytych tkaninami, możliwie najmniej nowych materiałów i zarchiwizowanie wszystkich elementów, które nie mogły pozostać na meblach.
Dlatego w ich drugiej młodości będziesz mógł podziwiać dzieła sztuki muzeum.
